船木的生命力

在当下琳琅满目的实木艺术品中，有一款，以其独特的材质及造型，赢得了越来越多人的认识与厚爱。这便是船木艺术品。

一个秋日的晌午，走进位于浙江舟山定海“南洞”艺术谷的群岛美术馆，从掩映的木门进入独门小院里，看满院子的船木，看师傅随意的工作，听阵阵的锯、刨、锤声，院子内外好像两个世界。

船木，是从海上运行已久的报废船只中拆解下来的各种木料。虽然已经完成了几十年的海上使命，但当初在打造时，却是极其郑重，选用了上好的木材，主要有铁力木、石椎木、楸木、昆甸木、檀木、柚木、黄花梨等。它们在几十年的海上生涯里，浸泡了海水，碰撞过礁岩，经历过海浪，充满创伤，却坚硬如新。刨去岁月的外层，他们依然会闪现出光鲜的内质，不虫蛀，不腐烂，经久耐用，带着厚重感。艺术家们用独有的眼光变废为宝，经过智慧的再加工，便成了船木艺术品。

美术馆的馆长张高俊是一位艺术水准很高的工艺美术大师，他看准了船木的独特材质，从各地收购来一堆堆看似废弃品的烂木料，在他的工作艺术室里不断延伸它们的生命力。

在现代木匠工具电刨、电锯的配合下，过去一人难以胜任的创作被快速麻利地完成了，制作出来的工装件平整光滑。而在结构楔合中，极少使用现代的钉子，展现出高超的楔合手艺。

周师傅今年60出头，是一个有着几十年木匠生涯的手艺人，现受聘于群岛艺术馆，专门加工船木件。因为家住附近，便选择在艺术馆工作，工作有一定的自由度。还可以在看似破烂的木料里，慧眼识珠，挑出他想要的材质。

此刻，周师傅正在打造的是一张夸张的太师椅，椅背高得出奇，而椅面很低，一高一矮之间，艺术品的独特性凸现。工作久了，周师傅停下来休憩一下，叉着腰欣赏一下眼前的半成品。

群岛美术馆的展览大厅里，有许多已经完工的作品，各式桌椅凳子、屏风、门窗装饰，样式自然大方，结构厚重古朴，尽可能地保留了船木原始的品性状态，作品的体表尽显船木原貌中的伤痕、孔洞、沟壑和沧桑，又在细微处展现艺术张力，让人眼前一亮。

船木有价，船木艺术无价，在钟爱的人眼里，一套船木桌椅是可以不断传承的实物，并且在传承中会越发闪亮。

船木、工匠与浓厚的海洋文化气息有机结合，重新构筑船木的艺术生命力，从大海到乡土的回归，这也是海洋文化的传承吧。当你置身于这样的艺术品中，你的耳畔会依稀闻到大海的气息吗？

海洋文化的艺术打造，需要有眼光的艺术家，需要有手艺的工艺人，更需要一颗爱艺术的心灵。要耐得住寂寞，在传承中创新。

船木如同地下的煤，越挖越少，艺术家们的参与，保存并延长了船木的生命力。